La cantautora adelantó que lanzará un nuevo disco que contará con la participación de Brenda Martín de Eruca Sativa.
Eli Domínguez es una de las cantautoras de San Juan que representa la calidez de las tierras cuyanas y sonidos melódicos en la escena indie. En estos momentos, se encuentra en la preparación para el lanzamiento de su nuevo disco, el cual produjo junto a Brenda Martin de Eruca Sativa y le dejó numerosos aprendizajes en cuanto a la producción musical. Sus orígenes en Jáchal marcan una influencia en su creatividad, dejando una huella de ese terruño en cada composición.
Eli comentó que desde chica comenzó a cantar y a estudiar guitarra, aprendiendo canciones folclóricas. Más adelante, a los 11 años, ingresó a un conservatorio de piano, donde adquirió conocimientos académicos sobre la música. “Mi principal fuente musical es folclórica. Entonces, en la composición siempre está presente la música de raíz folclórica, latinoamericana y nacional”, expresó a MANSA GENERACIÓN.
“Mis canciones hacen muchas referencias a mi familia, a la nostalgia también. A volver a casa, a ese tipo de cosas. Tienen mucha temática personal, sensible y que nos pasa a todos”, detalló Eli.
Para Eli, el folclore y la música acústica se encuentran en auge debido a que muchos jóvenes buscan la calidez de escuchar sonidos en vivo, alejándose un poco de la saturación informativa de las redes sociales e internet. «Me parece que hay una vuelta planteada también desde el público juvenil a valorar lo auténtico, como lo hecho en vivo, un auge de las live sessions y demás. Creo que lo analógico está regresando, el sonido analógico, la madera. Entonces, me parece que el folclore va a cobrar vigencia también en ese sentido. Quizás no en el sentido estricto de la palabra, como desde las estructuras del folclore, pero sí creo que hay una cierta predisposición a esa sensibilidad. Y también he visto mucha fusión entre los ritmos urbanos y el folclore. Hay también un movimiento en la música urbana, con varios referentes que están retornando a ese sonido, o al menos buscándolo, porque está en el inconsciente colectivo de todos”.
“Yo creo que ha crecido tanto la inteligencia artificial y todo lo que podemos crear con un solo botón, que poder escuchar a alguien que respira, cantar una canción y que te haga emocionar, creo que tiene un valor importantísimo en estos momentos”, continuó.
La artista sanjuanina está preparando la publicación de su próximo disco, el cual realizó en conjunto con Brenda Martin, bajista de Eruca Sativa, en el estudio La Posada en Buenos Aires. Para Eli, la creación de este álbum marcó un antes y un después en su carrera por el crecimiento profesional que experimentó. “En enero yo ya tenía las maquetas listas y se las mandé a mis músicos para ensayar. De esta manera, logramos ese sonido que queríamos en lo acústico, para que después eso se pueda grabar. Cuando fuimos al estudio también pudimos utilizar todos los instrumentos analógicos y no tuvimos prácticamente que ponerle efectos. Sonarán algunos sintetizadores para ambientar o ese tipo de cosas. Incluso, tuve hasta la posibilidad de grabar con un piano Wurlitzer”, expresó. En este sentido, la creación del álbum estuvo dirigida desde el inicio por Eli, tanto en la parte musical como en la letra.
Uno de los grandes cambios en su trayectoria, según Eli, es que anteriormente se dedicaba más que nada a la interpretación de sus canciones y ahora también está abocada a la ejecución de instrumentos en vivo o en estudio, lo que representa un empoderamiento artístico para la sanjuanina. «Hace un tiempo decidí tocar yo en vivo en las canciones. Un poco desde un plano, yo creo que es una decisión casi política. Digo esto porque me pasaba muy seguido que la gente me decía: ‘¡Ay, qué hermosa tu canción! ¿Quién te hizo la música?’ Por lo general la gente nos ubica a nosotras las mujeres más en el plano de las intérpretes, de las cantantes, y no tanto de la ejecución musical. Llegó un punto donde eso me enojó”.
Por último, compartió una reflexión sobre la función del arte en la realidad social actual y opinó lo siguiente: “Tenemos una responsabilidad de posicionarnos y decir las cosas que nadie está diciendo y tratar de conectar. Creo que es fundamental en estos tiempos encontrarse y ser como una puerta al momento de compartir con la gente. Hay que decir las cosas que pasan, lo que uno siente y hablar desde la honestidad para lograr unión con otras personas y empatía. Creo que esa es una responsabilidad que tenemos hoy. El arte también es revolución”.
