El conjunto fue fundado en 2020 y el pasado 14 de septiembre lograron tocar en el Teatro del Bicentenario. Facundo Marín, uno de sus integrantes, dio detalles sobre la actualidad de la banda y la filosofía de vida que los lleva a continuar juntos.
Por Revista Mansa Generación.
El grupo Vainilla alcanzó un gran anhelo el pasado 14 de septiembre al ofrecer una presentación en vivo en el auditorio del Teatro del Bicentenario de San Juan. Su música se encuentra atravesada por un estilo funk y destellos de rock, ideal para pasar un momento chill o «mover un poco el avispero» en los lugares donde suenan. Días después del evento, Facundo Marín (guitarras y producción) conversó con MANSA GENERACIÓN sobre el concepto de la banda, sus proyectos y la fecha en el reconocido complejo cultural.
Para los integrantes de Vainilla encasillarse en un género musical no les resulta adecuado, debido a que reconocen la versatilidad de sus gustos y prefieren la diferencia antes que el «pensamiento único. «Nos resulta muy divertido como uno de nosotros llega al ensayo con una nueva idea, quizás muy dirigida hacia su gusto personal, y rápidamente se adapta a la banda. Cada uno desde su lugar es capaz de darle algo único», dijo Facundo.
«Es irónico porque el término «vainilla» se refiere a lo estándar o típico de algo y, en nuestro caso, no funciona para nada de esa manera. Esa apertura a lo desconocido y las ganas de innovar son los principales motores creativos de nuestro conjunto», continuó.
Es que uno de los principios del grupo se basa en la idea de reconocer al otro tal como es, sin imposiciones, ni endiosando supuestos modelos. «Apoyamos fuertemente el «derecho a ser» de cada persona, siempre con respeto y empatía como estandartes. Deberíamos celebrar las diferencias de cada uno y abrazar nuestra individualidad desde la aceptación y el amor propio», comentó el artista.
«Nos gusta jugar con esa idea de que la música está para hacerse, deshacerse y volverse a armar de un modo completamente distinto. Es parte de nuestra esencia el querer avanzar y buscar nuevas formas de transmitir lo nuestro», siguió.
Respecto a la inspiración que los lleva a escribir sus letras, Marín contó que son fieles a los sentimientos que a cada uno lo atraviesan en un momento determinado. A veces pueden referirse a la realidad social y en otras describir su sentir a través de canciones. «En temas como «Chino Negro» tenemos una fuerte crítica social hacia la superficialidad y la discriminación con base en las apariencias. Tanto en la vida como en la música hemos podido compartir con gente realmente hermosa, llena de talento y capacidad, y hemos sido testigos de ocasiones donde se les critica o margina por algo tan banal como la apariencia», detalló el músico.
El 14 de septiembre pudieron cumplir un sueño y presentarse en el Teatro del Bicentenario. Una jornada que prepararon con entusiasmo y esfuerzo que finalmente tuvo su coronación por parte del público. «En las semanas previas a la presentación veníamos ensayando muy rigurosamente, considerando que fue la primera vez que hemos tocado con secuencias y voces invitadas (Luisa Bartolomé y Paola Hascher). Esto nos dio bastante tranquilidad para dedicarnos exclusivamente a lo nuestro y creemos que eso se notó bastante», dijo.
Marín explicó que quedaron sorprendidos por la unión que hubo entre el conjunto y el público durante el transcurso del concierto. «Nos impactó la cantidad de gente que coincidía en que fue un show sumamente emotivo. Si bien era parte de la idea tener momentos así, creemos que la llegada fue mucho más profunda de lo que concebimos inicialmente. Estamos muy felices de que haya sido así, porque demuestra una conexión entre la banda y la gente», afirmó el artista.
Ahora están a punto de lanzar en plataformas tres sencillos y diagraman sus planes para el futuro, aunque priorizando el presente primero. «Queremos seguir disfrutando todos los días de lo que hacemos. No tenemos una agenda definida aún de cara a lo que queda del año, ya que esta última presentación nos tuvo muy pendientes, pero podríamos decir que tenemos muchas ganas de sacar un EP con material nuevo para fines de este año», finalizaron.
Vainilla fue fundada a mediados de 2020 en plena pandemia y está conformada por Agustín Simón Gómez Más en batería, Santiago Medina Hascher en bajo, Facundo Marín en guitarras y producción, y Andrés Rímolo en voz y guitarra. Buscan reinventar el rock con una propuesta fresca y original. Desde su debut, han lanzado tres sencillos y su álbum homónimo en 2023. Actualmente, se encuentra en proceso de composición de su segundo álbum. A continuación, te invitamos a escucharlos:
